The Social Network:Analisis de la pelicula y su estructura.
Mi película favorita por excelencia es sin lugar a duda “The social network”, una película caótica, rápida, compleja y muy notable. Una película… que te mantendrá al borde del asiento en cada escena y momento que se nos en pantalla, una película como lo es “The social network”, tenía que salir a la luz si o si, esta vez de la mano de un de los mejores directores de la actualidad David Fincher, Fight Club (1999) y Seven (1995) y por parte detrás encontramos de igual forma a uno de los mejores guionista de la actualidad Aaron Sorkin, Moneyball (2011) y Steve Jobs (2015), acompañados de un elenco de primera categoría como lo son actores de la talla de Jesse Eisenberg, Andrew Garfield,Justin Timberlake, Rooney Mara , Armie Hammer, entre otros actores. ¿Pero de que se trata “The social network”? y ¿Y por que la alabo tanto?, bueno pues quédate, porque lo estaremos analizando la película más adelante.
¿De que se trata The social network?
The social network, nos narra como una noche de otoño del año 2003, en la Universidad de Harvard, Mark Zuckerberg, estudiante de informática, se sienta frente a su ordenador y comienza a trabajar en una nueva idea que se convierte rápidamente en una red social global y una revolución en la comunicación. Seis años y 500 millones de amigos más tarde, Zuckerberg se convierte en el multimillonario más joven de la historia. Pero para este empresario, el éxito le conduce a complicaciones tanto personales y legales.
David Fincher y Aron Sorkin exploran de la manera más oscura y profunda, el momento de la creación de la red social más importante de nuestro siglo, “Facebook”, y como este invento unió y separo a un grupo de jóvenes revolucionarios.
Escena inicial: La estructura.
La película inicia con una potente escena inicial, una escena fundamental para el entendimiento de toda la película. La escena, comienza, como muchas escena de Sorkin,con un estadística, sin embargo, Mark saca este tema para llegar a lo que realmente a lo que él le preocupa, notamos que el flujo de Mark sigue su curso e ignora la pregunta de Erica (Rooney Mara) ,sabemos que Mark saco 1600 en su prueba, y sabemos su actual deseo de entrar a un club y gracias a esto conocemos la motivación de Mark : quiere distinguirse. Si recogemos toda exposición de mal entendidos, parece influir naturalmente en su conversación, pero no solamente se utilizan estos malentendidos para entender el rápido dialogo de Sorkin, también se usan para establecer a el personaje de Mark como alguien con problemas para comunicarse con otros. Erica comenta que le gustan los chicos que practican remo, Mark recibe un golpe en su ego y finalmente responde a la pregunta de Erica de sobre como le fue en la prueba, ella empieza a hablar sobre remar, el sobre clubes finales, así que ella se confunde, por ende, él también se confunde, y por finalmente llegamos a: lo difícil que es conversar con Zuckerberg y cual frágil llega ser su ego.
El dialogo de Sorkin es una especie de dirección errónea, nosotros (la audiencia), estamos tan atrapados intentando seguir lo que los personajes dicen que nunca llegamos a notar toda la información que los diálogos nos pueden dar.
La narrativa no lineal y la verdadera finalidad de la pelicula.
El guion de Sorkin salta después de la escena del Hackeo de los directorios de Harvard a la declaración de Eduardo (Andrew Garfield) , aquí se pierde la estructura lineal que Sorkin crea, estas escenas permiten preguntarle a estos personajes directamente sobre cómo se sentían al momento de los eventos, podemos oír los pensamientos de los personajes antes y después de los momentos que se nos muestran en la película pero, quizás lo mas importante de esta estructura no lineal es replantar el dilema dramático que se nos da en la película completa. Como la película esta basada en una historia real, sabemos que Facebook se convierte en un éxito total, esa es la cuestión, entonces el dilema dramático de la cinta no es “¿Qué va a pasar?”, sino “¿Cómo va a pasar?”. Tanto Fincher como Sorkin señalan a la audiencia de que se trata la historia en realidad y esto se respalda con lo que es la paleta de colores, la banda sonora (que es impresionante) y con la variedad de personajes que se utilizan para reforzar la historia y en entonces ¿Cuál es el fin de la película? ¿Qué es lo que quieren realmente representar?, la película tiene el fin de hablar no de una compañía, sino de una amistad, Y a través de la película se nos permite ver esta amistad siendo destruida, mientras también vemos a los personajes reaccionar a estos eventos años después, y aquí es donde se nos presenta el dialogo que representa de manera más fácil el descenso de esta amistad.
“Era tu único amigo”, “Tenias un solo amigo”
-Eduardo Saverin (Andrew Garfield)
La colaboración
Cuando David Fincher fue anunciado como el director de la cinta, fue un poco sorprendente, el tono de Fincher es muy diferente a lo presentado en esta película, Fincher venia de hacer películas con un toque más policiaco y violento (aunque sigue manteniendo la paleta de colores). Pero creo que hay dos cosas claves para que Fincher aporto, que son necesarias mientras se produce el guion de Aron Sorkin. Primero, parece que Fincher impulso algunas ediciones en el guion, David estaba muy enfocado en encontrar que había detrás de cada palabra en el guion y por qué estaba allí…Incluso, parece que hasta Fincher hasta “des-Sorkinizo” partes del guion. La segunda cosa que parece que Fincher aporto fue la habilidad de hacer cinemáticas las palabras de Sorkin, Fincher evita el conocido “walk-and-talk” (técnica de narración utilizada en el cine y la producción de televisión en la que un número de personajes tienen una conversación mientras caminan por algún lugar) que caracteriza a Sorkin, y usa su propio estilo: cortos rápidos e incesantes entre tomas compuestas de manera impecablemente, un ejemplo es la escena donde a Mark se le pregunta sobre guiar a los gemelos Winklevoss, y su atención divaga hacia otro lado. El ultimo elemento de colaboración que quiero mencionar es, claro, lo mas atractivo de la película, las actuaciones, como lo había dicho antes, el dialogo de Sorkin es difícil de interpretar, no solo porque sea rápido, sino por los múltiples flujos de pensamiento mencionado anteriormente que suceden en cualquier momento, incluso me llegue a dar cuenta que Sorkin escribe muchos de los llamados “hipos verbales”, la mayoría de los actores llegan a tener muchos problemas con eso, pero Jesse Eisenberg (Mark Zuckerberg) es capaz de hacer que esos hipos verbales y hacerlos causales , de forma que los hace parecer orgánicos a la hora de grabar, porque si los actores no logran que la escritura estilizada parezca natural realmente, no funciona.
Conclusión
Sin duda, “The Social Network” es una de las mejores películas de los últimos tiempos, una película rápida, potente, compleja y que de alguna manera disfraza el significado de la película, tratando de darnos a entender que no solo es una película sobre la creación de Facebook, sino de una película que representa la amistad, la traición y el poder. Zuckerberg se rompe totalmente en esta película sea convierte en el multimillonario mas joven de la historia, pero a costa de todo, su único amigo, su “novia” y de su poca felicidad. A veces no terminaras de conectar con el personaje principal o incluso de los personajes que lo acompañan en el viaje, pero no termina de encantarte. Sin duda la colaboración entre Fincher y Sorkin es una combinación celestial, Sorkin atrapa a público con dialogo trepidante y con varias capas, contando de la manera mas idea una historia sin que el espectador se de cuenta que este contando una, y bueno, Fincher hace lo mismo, pero con visuales impactantes e incesante edición, juntos sus estilos nos sumergen en el mundo de “The Social Network”.
“Internet no está escrito con lápiz, Mark. Está escrito con tinta”
-Erica Albright (Rooney Mara)
